응결하는 파노라마

저의 호기심을 자극하는 최대의 관심사는 ‘심리’, 인간의 마음과 얽힌 서로의‘관계’입니다.
그리고 작업 동기는 삶이‘내 마음과 같지 않은’힘들고 어려운 순간이나 상황, 환경에 대한 ‘콤플렉스’로 부터 시작됩니다.
지극히 상대적이고 주관적이며 개성이 있지만,
근본적인 치유와 방어의 힘은 무엇보다 ‘자기 이해’라고 생각하면서
본인은 보다 심층적인 ‘자아 탐구’와 ‘내면’에 대해 조명하여 작업을 풀어갑니다.
과거의 작품은 제 마음의 은유적 표상으로 재해석된 벽사적 전통 문양과
삶에 대한 감정의 표정이 담긴 자화를 중첩하여 표현하였는데 이는 내면의 힘을 바라는 의지의 뜻입니다.
그런‘나’와 ‘내면’과의 관계에서 현재는‘타인’,‘사회’와의 관계로 점점 넓혀져 추상적 표현연구가 진행되고 있습니다.
그런 저의 생각을 바탕으로 소재와 의미를 좀 더 자유롭게 확장해 나가봅니다.
그리고 자연과 함께 비가시적 원소들을 추상화하는 미적 요소들을 연구합니다.
발산과 에너지를 느낄 수 있도록 운동적 이미지의 다양한 시각 효과를 찾아 나타냅니다.
사회적 동물인 인간의 관계란 정말 광범위합니다.
아름답기도 하고 추하기도 한 이런 이율배반적이고 모순이면서, 복잡하게 혼돈으로 뒤섞여 쉼 없이 반복하여 순환해갑니다.
나와 내면과의 관계를 출발로 사회와의 관계에 대한 본인이 바라는 질서의 메시지를 담아 절제와 간결한 구성을 고안합니다.
그리고 한국적인 정서와 느낌으로 접목하여 독창적인 드로잉 표현을 모색해보며 함축적 시각언어로 제시합니다.

보이는 것과 보이지 않는 것.

사회적 인간관계에 있어 우리는 보이는 것으로, 보이지 않는 것에 대해 무한한 상상과 가능성을 열 수 있습니다.
그러나 때론 성급한 판단과 추측으로 오해와 갈등을 낳기도 합니다.
그림에는 보이지 않는 것을 여백으로 남기고 점, 선, 면의 조형 언어로 화면에 다양한 감정들을 표현합니다.
물, 불, 구름, 바람, 비와 같은 기류 현상을 인간관계의 얽힘으로 인한, 어떤 무언의 보이지 않는 감정들로 은유하며 묘사해 가시화하여 나타냅니다.
그리고 주체와 개성을 다채로운 원모양의 색 면으로 표현하였습니다.
보이지 않는 각각 개인들의 히스토리(과거, 사연)는 어떤 일로 드러나게도 되고 영원히 숨길 수도 있습니다.
본인의 경험과 삶에서의 깨달음으로 ‘보이지 않는 것’은, 서로의 관계를 위해 적절히 보호되어야 한다 생각합니다.
인간관계에 대한 바람과 이야기를 전지적 진행 시점으로 명명하며,
개인과 서로에 대한 이상 그리고 희망과 공존하는 보다 운동적인 역동적 관계에 대한 군상을 시각화하는 표현을 연구합니다.